La semana pasada asistí a la clausura de la exposición Ars Natura Valdelarte 10+1 en la Sala Antiquarium de Las Setas en Sevilla. Ars Natura reúne las obras realizadas durante los últimos 11 años en el Centro de Arte y Naturaleza de Valdelarte ubicado en en la Sierra de Aracena, en en Huelva. Valdelarte es, además de un museo en plena naturaleza, un lugar de encuentro, de investigación y residencia de artistas en torno a la concienciación medioambiental y el amor a la naturaleza. Creado y dirigido por Verónica Álvarez, proactiva de la gestión cultural, investigadora, comisaria, docente y creadora de proyectos artísticos, sociales, y culturales.

“The Not so Great Shopping Reef”

En la exposición Ars Natura he participado con la obra “The Not so Great Shopping Reef” realizada completamente con bolsas y objetos de plástico desechados, utilizando técnicas como el crochet y la costura para transformar en bellas formas orgánicas los materiales sintéticos e industriales que normalmente consideramos basura, dotandolos así, por medio de un proceso puramente artesanal, de valor artístico.

Mi descubrimiento de Valdelarte

En 2017, alguién a quién estoy muy agradecida, me aviso por las redes sociales de una convocatoria de un premio llamado “Arte, Mujer y Naturaleza”. Paralelamente a la convocatoria descubrí que se proponia un encuentro del mismo nombre que tenía lugar en un sitio llamado Valdelarte en la Sierra de Aracena en Huelva. Me pareció interesante  y allí que fuí. Me presenté al premio y gané con el proyecto de intervención llamado MUTACIONES PLÁSTICAS. El premio incluía una residencia durante el tiempo necesario para la realización de dicha intervención.

Han sido varias las ocasiones en las que he vuelto a Valdelarte, para encuentros y para impartir talleres cómo “Plástico y Opresión”, que formaba parte de “ECOLOGISMOS FEMENINOS  en el Arte Contemporaneo”. Este proyecto fue seleccionado por la Bienal Miradas de Mujeres 2018. En todas estas ocasiones, nuestra anfitriona Verónica Álvarez nos acogió generosamente e hizo posible que todas las asistentes compartiéramos creatividad y amor por la naturaleza en un entorno muy especial.

Artistas de Valdelarte

Valdelarte es un espacio natural en el que más de 60 artistas hemos intervenido con creaciones especificas, a través de múltiples lenguajes y disciplinas con esculturas, instalaciones, Land Art, pintura, paisaje, arte textil, vídeo, performance, action painting o fotografía.

Todas estas intervenciones en el bosque de Valdelarte tienen una comun intención de concienciación en torno a cuestiones medioambientales y de reflexión sobre la relación que nosotros los humanos tenemos con la Madre Naturaleza.

Estos somos, por orden alfabético, los artistas que hasta el momento, hemos intervenido con nuestro trabajo artístico en el espacio natural de Valdelarte:

Jesús Algovi, Fernando Amores, Cristina Ataide, Rocío Asensi, Natalia Aufray, V. Anguiano & E. Cañadas, Magdalena Bachiller, Evaristo Bellotti, Fernando Bono, Karla S. Brunet, Charo Carrera, Gloria Ceballos, Charo Corrales, Luis Cruz Suero, Charo Feria, Luis M. Fernández, Francisco Javier Flores Castillero, Jaime Gil Arévalo, Carlo de Gredos, Laly Gómez, Juan Sebastián González, Rinat Izhak, Paco Lara-Barranco, José Mª Larrondo, Miki Leal & Javier Parrilla, Veredas López, Carmen López Sánchez, Rocío López Zarandieta, David López Panea, Manuel López Ojeda, Lucía Loren, Clara Lurueña, Ana Matey, B. Millón & Y. Benalva, Mento Muñoz, Ana Mª Muñoz, Chema Navares, Mª José Ollero, Ramona Ortega, Aline Part, Ruth Peche, Cristina Pérez de Villar, Sergi Quiñonero, J.M. Raya, Ana Ruesga, Coca Sanz, Javier Seco, Mona Sepúlveda, Fernando Serna & Santiago Ramos, Rosario Slatter, Torito Curtido, Iván Tovar, Enrique Tirador, Marta Viguera, Montse Vinagre & Eduardo Rodríguez, Tarha Erena, Dieter Zurnieden, La Maga Colectivo, Las Monas Enjauladas y Alumnos USAL.

En este post os enseño tan solo unas pocas obras y vistas de la exposición, me encantaría incluir obra de todos los participantes pero sería demasiado extenso, ¡así quedan ganas de más!. Sera posible verla en un futuro en otros lugares, ya que la exposición tiene intención de ser itinerante.

La exposición se clausuró  en Sevilla el pasado jueves 30 de Septiembre, con la performance visual de la artísta brasileña Karla Brunet y la mesa redonda “La situación del humano ante la naturaleza siglo XXI”, en la que hablaron Rosina Baena, Michel Hubert y Maria Perianes. Todo esto, en el escenario privilegiado del Museo Arqueológico y las ruinas romanas Antiquarium.